Se
você entrar em qualquer site ou folhear qualquer revista, com certeza
encontrará muitas imagens. O trabalho do fotógrafo está claramente presente na
sociedade atual, marcada pela cultura visual (tanto de fotografias quanto de
vídeos). O fotógrafo pode trabalhar em muitas áreas, do jornalismo e moda à
arte e arquitetura.
Para
falar mais sobre o curso e a carreira, o Por Dentro das Profissões conversou com o professor João
Kulcsar, do curso de Fotografia do Senac (São Paulo), considerado a
melhor graduação da área no Brasil pelo Guia do Estudante – Melhores
Universidades.
O curso foi criado em 1999 e é o primeiro do tipo na América
Latina
A
graduação em Fotografia no Senac é um bacharelado com quatro anos de duração.
São duas turmas de 50 alunos, de manhã e à noite.
Desde o primeiro semestre, há um estudo integrado com
matérias teóricas e práticas
O
estudante passa por disciplinas obrigatórias que abordam tanto a fotografia
clássica e analógica quanto a digital. No Senac, há laboratórios de última
geração, como de fotografia digital, fotografia preto & branco e
conservação. O aluno também pode imprimir e revelar suas fotos na faculdade.
Não é obrigatório ter conhecimentos prévios sobre fotografia
para entrar no curso nem ter equipamento próprio
O
Senac empresta equipamentos fotográficos para os alunos desenvolverem os
trabalhos e todos os aspectos da Fotografia são ensinados do zero. Como explica
o professor Kulcsar, “o estudante pode utilizar as câmeras oferecidas pelo
Senac tranquilamente. Mas muitos alunos ao longo do curso querem adquirir o
próprio material, sentem aos poucos a necessidade de ter uma câmera próprio, do
seu gosto”.
Há
um programa de intercâmbio com a Escola de Fotografia de Arles, a mais
importante da França; e com o Instituto Português de Fotografia, em Lisboa e
Porto. Atualmente parcerias estão sendo fechadas com EUA e Inglaterra.
Os alunos podem participar de exposições e saídas
fotográficas
A
faculdade organiza exposições de grandes fotógrafos nacionais e internacionais.
E todo final de ano há uma exposição com os trabalhos dos alunos
recém-graduados.
A questão técnica é apenas uma parte da fotografia. Ainda há
o pensamento crítico e reflexivo
“A
parte técnica você pode aprender em um curso de alguns meses ou um ano. Mas na
graduação de quatro anos trazemos a parte conceitual ao lado da técnica, para
formar um produtor de imagens consciente nesse mundo de forte cultura visual”,
afirma o professor Kulcsar.
Um bom estudante de fotografia e fotógrafo precisa ser um
leitor crítico de imagens
É
preciso ler o mundo, saber ver e entender todos os códigos visuais que nos cerca,
e transformá-lo em expressão. Também é necessário ter sede de aprender e
evoluir continuamente e também de conhecer grandes fotógrafos e seus trabalhos
para ter uma boa base de referência.
Os
fotógrafos são pessoas críticas e curiosas que buscam se expressar técnica e
artisticamente. Elas gostam de buscar formas diferentes de ver e de conhecer
lugares novos, de um novo país a outro bairro ou rua.
O fotógrafo pode trabalhar tanto com a fotografia aplicada
(como fotojornalismo e de estúdio) quanto com a fotografia conceitual e
artística
“No
Brasil, está começando a se desenvolver um mercado de arte de fotografia.
Encontramos muitos ex-alunos do Senac expondo em galerias, exposições, vendendo
seus trabalhos”, diz o professor.
Há imagens onde quer que estejamos, milhões delas são
produzidas diariamente. Mas, por trás do ato de fotografar, deve haver um ato
de reflexão
“Há,
a cada dia, mais publicações, revistas e sites, o que aumenta a produção de
imagens, no meio digital e impresso. Porém, não adianta só tirar uma foto. É
preciso passar por um processo de reflexão, fazer uma fotografia a partir de
referências e estudo”, analisa Kulcsar.



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